中華藝術網 日期:2014/07/27   編輯部 報導

「全球行動主義」

近20年來，類似這樣的「計畫」、「行動」越來越多。先撇開這些行動究竟是「藝術行動」或是「社會運動」，無論如何，我們可以確認的是，越來越多藝術家選擇脫離藝術體制替他們圈限出來的領域、生產模式，積極地介入更複雜且充滿不確定性的社會現實。他們不再以製造「用來展示的物件」為終極目標，而更著眼於「過程」與「觀眾的參與」，嘗試著在公共領域中直接創造出「行動」與「情境」。這類作品往往和許多概念連結在一起，譬如關係美學（relational aesthetics）、社會實踐（social practice）、社群藝術（community art）、政治藝術（political art）、社會美學（social aesthetics）、新類型公共藝術（New Genre Public Art）。在這其中，不斷被喚起的關鍵字則是：行動主義（activism）、參與（participation）、社會承諾（Social Commitment）、限地製作（site-specific）、對話（conversation）、公民、民主、平等云云。

事實上，這幾年來，包括英語和德語界都開始關注這個現象。一方面，藝術史家開始爬梳這類型「藝術行動」的起源：有人把它回溯至法國大革命，也有人把它歸結到一戰時的前衛派或是1960、70年代的政治、藝術運動。另一方面，也有學者開始收集、檔案化近十幾年來的「藝術行動」並將相關的宣言、文件重新匯集成冊。在這個脈絡之下，懷柏（Peter Weibel）2013年底在德國卡斯魯爾科技媒體藝術中心（ZKM）策畫的展覽「全球行動主義」（global aCtIVISm）野心顯得更大，因為除了展出超過一百件作品、案例，他更企圖用網路資料庫和一系列演講、研討會，在美術館的框架下勾勒出當代社會運動的世界版圖。而且，他更認為由「行動主義」和「藝術」混合而成的「藝術行動主義」（artivism）是21世紀的新藝術形式。《典藏今藝術》2014年6月號