Snow·Road·Rain | 電影大師阿巴斯攝影中的孤獨、寧靜與永恆

分類:攝影

Snow·Road·Rain | 電影大師阿巴斯攝影中的孤獨、寧靜與永恆

 2017-05-14 徐淳剛/中華藝術網報導

Photography is the mother of Cinema.

—Abbas Kiarostami

阿巴斯·基亞羅斯塔米（Abbas Kiarostami，1940—2016）

伊朗電影導演，詩人，攝影家

其攝影作品簡潔如詩，以孤獨的氣質追求自然的寧靜與永恆  阿巴斯：談攝影

單萬里、李洋、肖熹 譯  

從某種意義上來講，我認為影像是所有藝術之母。我之所以被電影吸引，應該說是因為影像總是讓我著迷。不管是攝影還是繪畫，我經常在不知不覺中受到影像的控制，以至於最終走上了從影之路。然而，我之所以當上電影導演，並不是因為電影是一種更完整的藝術，或者如人們所說的是一種綜合藝術，我始終認為攝影、繪畫、平面設計等藝術都有各自的獨特功能，每一種藝術形式都很重要，不過我仍然認為攝影具有特殊的地位

從根本上說，我認為影像是萬物之源。我經常是從一幅內心影像開始寫作劇本的，也就是說，我是從存在於腦子裡的一幅影像開始建構和完善劇本的。比如，我構思影片《結婚禮服》時，我腦子裡起初出現了這樣一幅影像：清晨，一個神情困惑的小伙子在陽台上給天竺葵澆水。這幅影像本來可以構成一部長故事的情節線索，但是拍攝到第四天，當我們正在拍攝這個心存疑慮的澆花場面時，我突然意識到這個場面沒有我所想像的那種衝擊力，換句話說，以此為基礎展開的故事被廢除了，直到最後化為烏有。

而我拍攝《哪裡是我朋友的家》的過程則與此相反，重要的是最先出現的：一個小孩子朝著小路的盡頭的一顆樹跑去，最後消失在山里。拍這部影片之前，這個影像在我腦子裡已經存在了好幾年，這樣的影像可以在我那個時期的繪畫和攝影作品中找到。我的無意識被深山和孤樹吸引，我們在影片中忠實重構的正是這樣一種影像，山、路、樹是構成這部影片的主要因素。

對所有電影家來說，攝影也許是一種基本需要。首先，攝影教給他們如何觀察世界，使他們在自己的內心世界積累影像。攝影能獲取某些影像，也能捨棄某些不合適的影像，識別和選擇美的事物是一項複雜和艱難的工作。只有攝影才能使我們獲得這種識別能力。在有關平衡與和諧的意義方面，攝影啟發著我們的思想，影響著我們的視覺。

事實上，如果說美是構成藝術的本質，美的表現形式是平衡與和諧，攝影就是理解美的本質的途徑。在我看來，攝影師可以通過不同的構圖記錄下自己的感覺和審美趣味。他可以將過去的照片放進抽屜，需要參考的時候就拿出來。以便比較或研究自己的美學趣味與敏感性的演進過程。事實上，在某種意義上來說，借助影像​​紀錄事物意味著“佔有”人類的精神財富。我在觀看《哪裡是我朋友的家》時重新發現了自己在20年前見到的畫面：一條街、一隻狗、一個孩子、一位老人，一根麵包棍。這一切重新出現於我在20年之後拍攝的影片裡，這種連續性的重複在我的無意識中發生了作用……

攝影能夠滿足人的創造欲，讓人接近安寧，具有某種神奇的淨化心靈的功能。看到卡斯萊安在達瑪旺德山 上拍攝的照片，我想起了神聖和虔誠，長年累月地拍攝這些高山，我認為是一樁神聖的事情，這讓我想起了電影攝影藝術的至高無上。

攝影的淨化作用表現在人處在孤獨中，面對自己的時候….. 按動快門的“咔嚓”聲沒有擾亂大自然的寧靜，這寧靜被瞬間凝固了。神奇廣袤的大自然中一切都是攝影表現的內容，被簡化到攝影機裡，以便人們能夠放在內心深處安然地保存下來。我們以某種理想主義的方式觀察事物，認為它們接近於我們想像的樣子。不幸的是，通常情況下事情並非如此……比如，在陽光明媚的藍天下拍攝的山巒當然很美，但在白雲掠過的時候拍出來的效果可能更美，因為光與影的變化使景物豐富多彩……

徐淳剛 | 編譯·撰文