九○年代初期，中國年輕藝術家懷抱夢想，群起從鄉村往北京走，洪凌卻反其道而行，往南旅居黃山，一待就是廿年，在這時期累積了至少五百張畫作；當同輩畫家全都耕耘寫實畫作，即使不被看好，洪凌仍寄情於抽象山水。
而今他成了備受矚目的中國山水畫家，與他合作十三年的索卡藝術中心負責人蕭富元，讚譽他是「改變一代人審美觀念的藝術家。」
自認人生「一路逆行」的洪凌，雖然師承當時中國盛行的蘇聯現實主義系統，卻捨棄以北方灰黑景物作畫，向鮮少人取材的江南風光前行，讓黃山的四季走入畫中。他說，「黃山最讓我著迷的，便是讓我感覺來到夢境中的故鄉。」
洪凌對黃山的癡迷，從他移居黃山腳下、一磚一瓦仿造徽州園林庭院築起，並在門板上、庭院內放入四處搜羅來的古物，和明式家具妝點室內，命名為「洪廬」等，可知一二。住在黃山許久，迄今仍能被黃山景致觸動，他說，「中國山水皴法，不就都從這裡學來的。」
「南方的雪，泥土的溼度、氣味和細微的變化，是北方所沒有的。」洪凌也愛捕捉黃山的寒冬，在他的畫作中，光是雪景就占了六成以上，像是曾在佳士得拍賣、一千四百五十萬元成交的《白雪蒼茫》就是雪景之作。其他還有《寒雪》以白色油彩推疊出落在樹上的殘雪，投影在湖面，予人謐靜之感；《凝碧》則是綠油油的竹子漂上雪景；《快雪》則捕捉雪自天空飄落的動感。